Cinesónico Lab (Confluencias narrativas audiovisuales)
27 abr - 30 abr 2020Una aproximación teórico-práctica a la relación compleja entre imagen y sonido en una producción audiovisual.
Este taller pretende completar el conocimiento sonoro y musical de realizadores, guionistas y productores tanto a nivel técnico como de discurso, así como implementar en músicos y diseñadores sonoros los conceptos básicos de la narrativa fílmica.
Para entender la confluencia entre estas dos narrativas, el taller se articula en torno a tres ejes:
- Lenguaje sonoro vs lenguaje cinematográfico. Abordamos los conceptos fundamentales de acústica y teoría musical así como del lenguaje cinematográfico.
- Estética fílmica y auditiva. Viajamos por fragmentos de diferentes películas y periodos (época dorada, nouvelle vague, neorealismo, nuevo Hollywood, Lynch, Pixar...) para ver cómo ha evolucionado en el tiempo la confluencia narrativa audiovisual.
- Procesos narrativos audiovisuales. La estructuración de la narrativa a nivel macro y micro. La búsqueda del tono (mood). Protocolos y formatos. El sonido en la preproducción. Relación entre departamentos (sonido, música, producción y dirección). Casos prácticos.
Coordinado por
Alberto Torres (Toledo, 1979), compositor, productor y escritor de canciones radicado en Madrid. Escribe música para cine y televisión. Explora los géneros musicales en función de la narrativa visual, rastreando sus límites a través de una mirada fronteriza y, por momentos, experimental. Su formación clásica y su trayectoria en el pop le han permitido abordar un ecléctico rango de proyectos, desde la electrónica experimental a la música orquestal pasando por el flamenco o el indie-rock. Sus bandas sonoras han recorrido festivales tan prestigiosos como Cannes, Locarno, MoMA Nueva York, San Sebastián, Toronto, Sao Paulo o Bafici Buenos Aires.
Dirigido a: creadores, músicos, diseñadores sonoros, guionistas, directores o productores.
Duración: 12 h.