La belleza del trauma a partir del lenguaje teatral
11 abr - 14 abr 2023En este curso se expondrá cómo el lenguaje metafórico provocativo y emocional que el teatro ofrece puede transformar las vidas de las personas que viven en una situación de exclusión social.
Los asistentes descubrirán a partir de la metodología de Raw Theatre o Teatro del Sí multitud de técnicas teatrales basadas en el teatro físico; el poder de la belleza como lenguaje para romper estereotipos de situaciones que la sociedad vive con desidia. ¿Cómo podemos utilizar historias personales como eje de cambio? ¿Cómo la emoción puede ser el motor para la lucha contra la opresión social que viven muchos colectivos?
Se propone la creación una obra emocional a partir de historias personales, muchas veces escondidas, donde lo importante es la catarsis colectiva entre espectadores y actores. En esa obra se responden preguntas muchas veces nunca preguntadas y se revelan emociones y deseos privados de espacio para ser compartidas.
En el transcurso del taller se cubrirán los siguientes aspectos:
- La humildad, generosidad y honestidad como motor de cambio.
- La inspiración teatral está fuera: el mundo y sus matices como inspiración teatral.
- El coro griego como fuerza colectiva.
- Las historias personales como arma para la visibilización de quien no tiene voz.
- El sí como posicionamiento político-ético en un mundo donde el “No eres suficiente” impera en el discurso cultural.
- La emoción como impulsor en dar alternativas de la lógica imperialista.
- Del victimismo a la responsabilidad colectiva.
- El trabajo no con colectivos y sí con seres humanos.
Impartido por: Marina Pallares-Elias, especialista en teatro físico y teatro aplicado con más de 15 años de experiencia a nivel internacional (Nicaragua, Salvador, Italia, España, Alemania, Inglaterra) creando piezas de teatro con colectivos oprimidos que necesitan ser escuchados. Marina imparte la asignatura de Teatro Aplicado en la Universidad Anglia Ruskin University de Cambridge (Reino Unido) e imparte talleres de forma regular en universidades y centros culturales de Lile (Francia), Oaxaca (México) Londres (Reino Unido), Saarbrucken (Alemania) y Madrid, entre otros.
Actualmente dirige Acting Now www.actingnow.co.uk, compañía de teatro aplicado de ámbito nacional e internacional, que trabaja el empoderamiento a través de la creación colectiva de obras de calidad. De esta manera se da voz a comunidades que sufren los efectos de la represión en nuestra sociedad, como pueden ser personas sin techo, usuarios de salud mental, gente con diversidad funcional, jóvenes LGBTI, refugiados, etc.
Dirigido a: profesionales o estudiantes del mundo de la educación, de la psicología o que trabajan en proyectos socio-comunitarios con sensibilidad artística o que quieran explorar el teatro como espacio de obertura para encontrar otros lenguajes emocionales.
Duración: 16 h.