Taller Fiebre Photobook Fest XI

La educación visual fue uno de los caballos de batalla de las vanguardias del siglo XX. Un siglo después sigue siendo necesaria una educación visual extensiva, para ampliar la mirada, pero la educación formal no la aborda. En este taller, además de aprender a leer fotolibros, nos aventuraremos a producirlos.

Los participantes pueden aprender los 3 estados claves en la edición de un fotolibro:

> el diseño, con Natalia Troitiño.

> la narrativa, de la mano de Fosi Vegue.

> la encuadernación, con Isabel Zambelli.

Está dirigido a creadores y creadoras que busquen nuevas herramientas al trasladar sus proyectos fotográficos al formato libro. Es aconsejable contar con un proyecto en proceso para trabajar con material propio. 

 

Horario y programación

Primera sesión. Jueves 20 de junio de 17 a 20 h

El diseño gráfico en el sector del arte y la cultura, con Natalia Troitiño

Conocer los procesos de desarrollo de un proyecto artístico no autogestionado nos ayudará a comprender mejor la relación entre los diferentes actores implicados en el proceso y el papel que juegan tanto el/la artista como el diseñador/diseñadora. 

Segunda sesión. Viernes 21 de junio de 17 a 20 h

La narrativa en el fotolibro, con Fosi Vegue

El potencial y la complejidad de la fotografía como lenguaje comunicativo dentro del fotolibro son infinitas. También son inagotables las maneras en que podemos disponer en él las imágenes, maleables, ambulantes y vivas, hasta emitir y descifrar mensajes visuales.

En esta sesión será importante traer las fotos impresas, ya que Fosi Vegue realizará un visionado del trabajo de cada asistente.

Tercera sesión. Sábado 22 de junio de 17 a 20 h

Costuras polivalentes para fanzines y maquetas, con Isabel Zambelli

Aprenderemos técnicas de encuadernaciones sencillas y rápidas para fanzines y maquetas sin adhesivos y evitando las grapas, con costura de panfleto, costura en cadeneta, costura japonesa, gomas y cortes.

 

Biografías

Natalia Troitiño (N2-NT) es directora creativa, directora de arte y diseñadora gráfica multidisciplinar freelance desde hace más de 20 años. Colabora total o parcialmente en la conceptualización, desarrollo y difusión de todo tipo de proyectos, de identidad corporativa, diseño editorial, diseño de espacios, diseño industrial, campañas de comunicación, diseño web UX/UI, video, animación, etc. Cree en el trabajo en equipo y aborda cada proyecto desde una perspectiva de colaboración y escucha activa. Le apasionan el mundo del arte y la cultura, también es docente y ha emprendido diferentes proyectos personales relacionados con la difusión artística como son la creación de un magazine cultural digital (“EZINE”), una editorial de libros de fotografía independiente (“Fiesta Ediciones”) o un comisariado cultural, de un año de duración, en forma de festival de música para público adolescente (Rebel-k-Festival), entre otros.

Fosi Vegue es un autor que trabaja siempre en escenarios cuyas referencias desaparecen para convertirse en metáforas reveladoras de las fallas de nuestra sociedad. Su trabajo XY XX, fue publicado por la editorial Dalpine en 2014. Ha obtenido dos veces la beca FotoPres de Fundación “la Caixa” y en 2019 una Ayuda a la Creación de Artes Visuales de la Comunidad de Madrid. Su obra se ha mostrado en exposiciones colectivas como Blank Paper: Histoires du présent immédiat, en el festival de Arlés 2017; Fotografía 2.0 en PhotoEspaña’14 o Natural Artifice en la Glass Tank Gallery de la Universidad Oxford Brookes de Reino Unido. Dedicado a la pedagogía fotográfica desde hace veinte años, su proyecto más ambicioso, Blank Paper Escuela, le ha permitido formar a toda una generación de autores renovadores de nuestro imaginario visual, y exhibir y difundir la obra de éstos y de otros creadores emergentes. Actualmente desarrolla distintos programas pedagógicos y colabora con varios centros formativos. Apasionado del libro de fotografía fue cofundador de Fiebre Photobook. Uno de sus últimos libros editados, Woman Go’No Gree de Gloria Oyarzabal, recibió el premio Mejor Fotolibro del año en Paris Photo-Aperture PhotoBook Awards 2020.

Isabel Zambelli es licenciada en Bellas Artes con especialidad en Restauración por la Universidad Católica de Santiago de Chile, encuadernadora artesanal y docente de procedimientos de encuadernación industrial. Se ha formado en diversos talleres particulares y ha participado en talleres monográficos en escuelas como Códex (Madrid) o el Centro del bel libro (Ascona). Desde 2010 realiza de forma independiente tiradas limitadas de libros, libros de artista y prototipos para imprenta, con especial dedicación a los fotolibros y a las técnicas y materiales experimentales.